Com ja sabeu, el blog de JordiEnsenyatDisseny tracta temes diversos, entre els quals hi ha la nostra particular selecció d’esdeveniments interessants en l’àmbit del disseny gràfic.
Així doncs, i seguint aquesta línia editorial, en aquest post ens farem ressò d’un esdeveniment que se celebrarà a la capital del Regne Unit, Londres.
The London Design Festival, o el que és el mateix, el Festival de Disseny de Londres. Aquest esdeveniment de caràcter anual ajuda a promocionar Londres com a lloc i punt de trobada de diverses disciplines del disseny i serveix de trampolí a escala internacional perquè els dissenyadors gràfics es donin a conèixer. Enguany el festival es farà entre el dia 17 i el 25 de setembre.
Així que, si teniu intenció de visitar la ciutat en aquestes dates o teniu uns dies en què no teniu res millor a fer, us recomanem encaridament que hi assistiu.
És una cita molt però que molt recomanable per a estudis de disseny gràfic i dissenyadors gràfics en general que tinguin ganes de veure què es cou al Regne Unit.
Us donarem unes quantes claus perquè pugueu gaudir al màxim de l’esdeveniment, escollint 3 instal·lacions que no us hauríeu de perdre d’entrada. A partir d’aquí sou completament lliures de navegar i bussejar en l’oferta que més us interessi.
La primera de totes es diu The Smile, de l’autora Alison Brooks.
De manera periòdica l’American Hardwood Council ens sorprèn amb les seves apostes; aquest any en concret ha estat l’Alison Brooks l’encarregada de dur a terme la seva proposta, amb una enorme corba de 34 metres de longitud de fusta per l’interior de la qual l’espectador pot caminar.
Al final de la corba l’espectador es troba a 3 metres d’alçada, cosa que li dona un punt de vista molt diferent de l’ordinari. Molt però que molt interessant.
I per als qui els agraden les dades: la instal·lació se subjecta amb 20 tones de contrapès. Al·lucinant!!!
La ressenya següent es diu Mini Living, d’Asif Khan.
L’Asif Khan ha creat una instal·lació per a aquells espais urbans poc utilitzats o tercers llocs, un terme que té l’origen en el sociòleg Ray Oldenburg, que els defineix com a llocs que «allotgen les trobades regulars, voluntàries, informals i més enllà dels dominis de la casa i la feina». Tot un exercici filosòfic.
Així doncs, la seva instal·lació de tres llocs és un compost d’entorns forestals que contenen plantes que et pots endur durant el festival.
I la 3a recomanació és Beloved, de Tabanlıoğlu Architects.
Beloved és una instal·lació de mirall de 13 metres de longitud dissenyada per a les Medieval and Renaissance Galleries del Victoria & Albert Museum (V&A).
I és una resposta a la novel·la de l’autor turc Sabahattin Ali del 1943 Madonna in a Fur Coat.
Els visitants poden mirar dins de l’estructura, on veuran imatges de la novel·la, objectes físics, text, llums i sons.
Amb aquesta instal·lació el dissenyador intenta acostar la novel·la als temps actuals, fer-la accessible i donar-la a conèixer a tots els públics.
I aquí donem per acabada la nostra breu recomanació; esperem haver fet una mica de llum i poder despertar el vostre interès per l’esdeveniment.
